SINOPSIS
Maceo y Mezzy llegan al tramo final de una historia que siempre ha mezclado romance y fin del mundo. Separados por años de dolor y por decisiones que los transformaron, vuelven a encontrarse cuando una nueva amenaza pretende utilizar la tecnología de Maceo para acelerar la destrucción de un planeta ya herido. El cierre de la trilogía obliga a ambos a decidir si todavía existe un nosotros posible y, sobre todo, si merece la pena salvar un mundo que parece haber renunciado a sí mismo.
COMIC REVIEW
ENGLISH
The third volume of Once Upon a Time at the End of the World confirms what Jason Aaron’s series has been arguing from the beginning: the apocalypse is not really the main subject. The ruined landscapes, toxic weather and grotesque survivors matter, but they exist primarily as pressure applied to a love story. Maceo and Mezzy have always represented two incompatible ways of responding to collapse. He imagines, builds and insists on the possibility of shelter; she survives by distrusting comfort, sentiment and permanence. The final volume works because it refuses to solve that conflict by declaring one of them correct.
Aaron structures the conclusion around distance. The characters are older, more wounded and more aware of what they have done to each other. That gives their reunion an emotional density that a conventional romantic reconciliation would not have had. They do not simply rediscover affection; they have to decide whether affection can survive accumulated history. The series has often been exuberant, violent and deliberately strange, but its strongest scenes remain the quieter ones in which two people struggle to speak honestly in a world where tomorrow is never guaranteed.
The environmental dimension is also sharper here. The wasteland is not a neutral backdrop but the physical result of extraction, neglect and repeated human attempts to dominate what remains. The villains’ desire to weaponise Maceo’s inventions pushes that theme to its logical extreme: technology can preserve life, but it can just as easily become another instrument for accelerating catastrophe. Aaron avoids a simplistic anti-technology message. What matters is the moral imagination behind its use.
Visually, the rotating artistic team gives the trilogy a deliberately unstable identity, and the final volume turns that variation into an advantage. Nick Dragotta, Alexandre Tefenkgi and Leila del Duca approach bodies, architecture and violence differently, while Rico Renzi, Lee Loughridge and Tamra Bonvillain use colour to keep the book emotionally coherent. The world can move from toxic spectacle to almost tender beauty without feeling disconnected. That flexibility suits a story in which hope and horror repeatedly occupy the same panel.
The ending is satisfying precisely because it does not pretend that love repairs everything. Maceo and Mezzy cannot return to who they were, and the world cannot be restored to a clean beginning. The question is whether something worth preserving can emerge from damage. Aaron’s answer is hopeful, but not naïve. The trilogy closes as an unusually sincere post-apocalyptic romance: messy, excessive at times, visually ambitious and convinced that caring for another person remains a meaningful act even when civilisation has failed.
SPANISH
El tercer volumen de Érase una vez en el fin del mundo confirma lo que Jason Aaron llevaba planteando desde el principio: el apocalipsis nunca fue realmente el tema principal. Los paisajes arrasados, el clima tóxico y los supervivientes deformados por la violencia importan, pero funcionan sobre todo como presión aplicada a una historia de amor. Maceo y Mezzy encarnan dos formas casi incompatibles de responder al derrumbe. Él imagina, construye y se empeña en crear refugios; ella ha aprendido a sobrevivir desconfiando del confort, del sentimentalismo y de cualquier promesa de permanencia.
El cierre funciona porque no resuelve esa tensión afirmando que uno de los dos tenía razón. Ambos llegan aquí transformados por los años, las pérdidas y las decisiones tomadas. Su reencuentro tiene peso porque no se trata simplemente de recuperar una relación interrumpida. Deben preguntarse si el afecto puede soportar todo lo que ha ocurrido desde entonces. La serie ha sido siempre violenta, extravagante y visualmente exuberante, pero sus mejores momentos continúan apareciendo cuando dos personas intentan hablar con sinceridad en un mundo donde el día siguiente nunca está garantizado.
La dimensión ecológica adquiere además mayor claridad. El páramo no es un decorado neutro, sino la consecuencia material de la explotación, el abandono y la voluntad humana de controlar incluso aquello que ya está destruido. La intención de convertir los inventos de Maceo en herramientas para acelerar el final lleva esa idea hasta sus últimas consecuencias. La tecnología puede servir para proteger, pero también para multiplicar la capacidad de devastación. El cómic no cae en un discurso simplista contra ella: el problema está en la imaginación moral de quien decide para qué utilizarla.
Gráficamente, la diversidad del equipo artístico deja de sentirse como una posible discontinuidad y se convierte en una de las virtudes del volumen. Nick Dragotta, Alexandre Tefenkgi y Leila del Duca trabajan de manera distinta el cuerpo, la arquitectura y la acción, mientras el color de Rico Renzi, Lee Loughridge y Tamra Bonvillain mantiene una sorprendente continuidad emocional. El mundo puede pasar del espectáculo tóxico a una belleza casi íntima sin perder cohesión.
El final resulta convincente porque no sostiene que el amor pueda repararlo todo. Maceo y Mezzy no pueden volver a ser quienes eran, del mismo modo que el planeta no puede regresar a un punto limpio anterior al desastre. La pregunta es otra: si de los restos todavía puede surgir algo digno de ser cuidado. Aaron responde con esperanza, pero evita el optimismo fácil. La trilogía termina como una rareza muy eficaz dentro del género postapocalíptico: una historia romántica desordenada, excesiva por momentos, visualmente ambiciosa y convencida de que cuidar de otra persona sigue siendo un acto importante incluso cuando la civilización ha fracasado.
// Guion: Jason Aaron
// Dibujo: Nick Dragotta, Alexandre Tefenkgi y Leila del Duca
// Color: Rico Renzi, Lee Loughridge y Tamra Bonvillain
// Traducción: Víctor Manuel García de Isusi
// Editorial: Planeta Cómic
// Edición: 184 páginas, cartoné, 16,8 × 25,7 cm
// ISBN: 979-13-87918-72-9



