SINOPSIS
Movie Short Review
English review
Close is a masterfully crafted film that explores the changing friendship between two adolescent boys. Lukas Dhont skillfully writes and directs the film, dividing it into three parts that progress through the seasons and depict different phases of the boys’ friendship. These changes are told with great effect, evoking emotions in the viewer ranging from joy to grief. The film is set in the seemingly idyllic Belgian countryside, and the filmmakers take full advantage of the beautiful flower farm where one of the leads, Léo, grows up surrounded by the blossoming glory. It is here that we are introduced to the indelible adolescent friendship of Léo and Rémi, who are inseparable for the first third of the film. The boys share a tactile intimacy that is nurtured by both families and particularly by Rémi’s mother, a maternity ward nurse who also cuddles warmly with the boys. As an audience, we observe the tender support and devotion each offers one another, with natural questioning of their sexuality. The film presents almost no spoken homophobia from its many secondary characters to this possibility, and the boys’ classmates respond mostly with curiosity or disinterest.
However, as the film’s setting shifts fully into the classrooms and courtyard of a new larger secondary school, some adolescent bullying and unwanted attention increases. The boys begin to question if new personal boundaries are being laid out, and both must deal with the consequences. Eden Dambrine and Gustav De Waele, who play Léo and Rémi respectively, are thoughtfully cast and very talented, with performances that are faultless. Close deals with real, complex subject matter, and young viewers should be prepared for truly sad story shifts. The film’s conclusion is not a feel-good moment but rather a harsh and honest one, reflective of the rest of the third act. Overall, Close is a well-deserving film that has garnered critical praise at top European festivals, and it will be interesting to see if it can find as much success in English theater markets.
Spanish review
Close es una película magistralmente elaborada que explora la cambiante amistad entre dos adolescentes. Lukas Dhont escribe y dirige habilidosamente la película, dividiéndola en tres partes que avanzan a través de las estaciones y representan diferentes fases de la amistad de los chicos. Estos cambios se cuentan con gran efecto, evocando emociones en el espectador que van desde la alegría hasta el dolor. La película está ambientada en el aparentemente idílico campo belga, y los cineastas aprovechan al máximo la hermosa finca de flores donde uno de los protagonistas, Léo, crece rodeado de esplendor floreciente. Es aquí donde nos presentan la inolvidable amistad adolescente de Léo y Rémi, quienes son inseparables durante el primer tercio de la película. Los chicos comparten una intimidad táctil que es fomentada por ambas familias y especialmente por la madre de Rémi, una enfermera de maternidad que también abraza cálidamente a los chicos. Como público, observamos el tierno apoyo y la devoción que cada uno ofrece al otro, cuestionando naturalmente su sexualidad. La película presenta casi ninguna homofobia verbal de sus muchos personajes secundarios a esta posibilidad, y los compañeros de clase de los chicos responden principalmente con curiosidad o desinterés.
Sin embargo, a medida que la configuración de la película se traslada completamente a las aulas y el patio de una nueva escuela secundaria más grande, aumentan el acoso y la atención no deseada de los adolescentes. Los chicos comienzan a cuestionar si se están estableciendo nuevos límites personales y ambos deben lidiar con las consecuencias. Eden Dambrine y Gustav De Waele, quienes interpretan a Léo y Rémi respectivamente, están pensados y son muy talentosos, con actuaciones impecables. Close aborda temas complejos y reales, y los jóvenes espectadores deben estar preparados para cambios verdaderamente tristes en la historia. La conclusión de la película no es un momento feliz sino más bien uno crudo y honesto, que refleja el resto del tercer acto. En general, Close es una película bien merecedora que ha recibido elogios críticos en los principales festivales europeos, y será interesante ver si puede encontrar tanto éxito en los mercados teatrales en inglés.
Movie information
// Menuet Producties, Diaphana Distribution, Topkapi Films, Versus Productions // Director: Lukas Dhont // Cast: Eden Dambrine, Gustav De Waele, Émilie Dequenne, Léa Drucker, Igor van Dessel, Kevin Janssens, Marc Weiss
SOBRE EL DIRECTOR
Lukas Dhont es un cineasta belga nacido en 1991 en Gante. Estudió cine en la Escuela Nacional de Cine y Televisión de Beaconsfield en el Reino Unido. Su primer cortometraje, Corps Perdu, recibió el premio al Mejor Cortometraje de Ficción en el Festival de Cine de Cannes de 2010. En 2018, Dhont dirigió su primer largometraje, Girl, que fue seleccionado para competir por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 2018. La película cuenta la historia de una joven transgénero que sueña con convertirse en bailarina. Girl recibió el premio Cámara de Oro a la Mejor Ópera Prima y el premio FIPRESCI de la crítica internacional en Cannes. También fue seleccionada como la entrada belga para Mejor Película en Lengua Extranjera en los Premios de la Academia de 2019.
En 2021, Dhont dirigió Close, una película que explora la amistad cambiante entre dos adolescentes. La película fue seleccionada para competir en la sección Un Certain Regard del Festival de Cine de Cannes de 2021. Lukas Dhont es conocido por abordar temas sociales y políticos en sus películas, y por su habilidad para crear personajes complejos y emocionalmente conmovedores. Ha sido elogiado por su enfoque sensible y auténtico al retratar la experiencia de las personas transgénero en el cine.